人看到神女飞天时，内心的那种略带惊惧的敬畏！！

　　以往，人们看歌剧，虽然也讲“代入感”，但实际上的代入感只有一小半。

　　毕竟，从音乐上的处理，更会偏向于“讲述故事”。

　　而李少杰这种虽然外表看觉得似乎没什么不同的处理方式实则内里别出心裁。

　　与其说是音乐演出，更像是一种第一人称视角的“配乐”。

　　充满了各种第一视角体验的音乐心理暗示。

　　更加增加代入感，以每一位观众为故事主体，并且以音乐直接影响观看者的代入情绪与代入的程度！

　　仿佛是将一个艺术演出，变成了VR故事一般！

　　奇思妙想一闪而过。

　　实则，这种感觉，并没有持续过长时间。

　　三位舞法天

　　三位舞者已悄然落地，吸引着观众们的视线。

　　随着音乐的渐缓，轻轻落地。

　　灯光开始转场。

　　一暗，一亮间。

　　道具非常非常迅速的便到位了。

　　再次出现在人们眼前的舞台，仿佛变成了华丽的古代皇宫。

　　一名衣着华丽的国王，正端坐在王座上。

　　竖琴拨响。

　　面前，是刚刚飞天的三位神女。

　　相比刚刚更为庄重的体态与稍显淡然的神性，现在，三位舞蹈演员的表情更为像是一名灵动的少女。

　　国王正在欣赏三个女儿的表演。

　　妙音，妙善，妙清。

　　音乐轻柔优美了起来。

　　在西洋管弦乐的围绕中，琵琶声轻巧的弹奏而起。

　　田韵手持琵琶，轻柔中却不乏力道的起舞。

　　怀抱竖弹，挥臂横弹。

　　又随着音乐，忽地昂首斜弹，倾身倒弹。

　　直至最后的背后反弹。

　　纤细修长的柔荑划过琴弦。

　　随着音符的涌动，做出弹拨琵琶的动作。

　　微笑中，仿佛敦煌的壁画在起舞，飞天的神女活在了现实的空间中。

　　精妙绝伦！

　　映衬着背后背景不断浮动变化的各色反弹琵琶的壁画。

　　一幕一幕，仿佛活了过来。

　　台下的外宾音乐家睁大眼睛。

　　努力的看着。

　　这自己熟悉的西洋管弦乐，到了现在，却多出了一抹陌生的感觉。

　　这是一种完全不同的质感，带有了很浓厚的东方气息。

　　而国内的音乐家与媒体代表们，却从中感受到了一种很强烈的西域气质。

　　不同于西洋西方。

　　而是独属于华夏的西域风情。

　　竖琴与琵琶结合的居然可以如此默契。

　　这便是《千手千眼：飞天》！！

　　而这段乐章的英语翻译，则是Apsaras！！

　　中西结合，但却将东方的声音，用西方的表达。

　　响彻世界。

　　Apsaras，即为阿普萨拉斯。

　　是印度神话中水的精灵，乐神乾达婆的妻子，擅长舞蹈。

　　在佛教壁画中，尤其是在敦煌壁画中，极为常见且经典的《飞天》，便是以此为原型而创作的。

　　相传，阿普萨拉斯经常会出现在苦行者面前，以妖娆的姿态考

　　请收藏：https://m.yushufang8.cc

（温馨提示：请关闭畅读或阅读模式，否则内容无法正常显示）